如何在PS里面画一个彩绘风景插画
作者：Yulia Sokolova
大自然是最无穷的灵感来源！在本教程中我们通过在Adobe Photoshop中绘制可爱的卡通风景，使用具有纹理边缘的默认画笔，创造出柔和的画图效果，为大自然的美丽做出奉献。我们将从一个空白页开始，完成创建草图的完整过程，使用颜色进行活化，并为细节填充我们的作品。让我们开始吧！
1.创建粗略草图并快速绘制底纹
第1步
从预设中制作新文件，选择影片和视频并选择所需的尺寸。点击确定后，您将看到一个空白画布， 指南已自动放置，帮助您构建作品。
由于我们正在使用光栅图形，在不失去质量的情况下无法缩放，因此我们需要增加画布的大小。转到图像>图像大小并将分辨率提高 到 4000像素宽（同时增加分辨率）。
第2步
为我们的草图创建一个新图层并使用画笔工具（B）。点击鼠标右键调出画笔列表，然后进入选项（齿轮图标）。 在下拉菜单中选择干燥介质笔刷，然后将所选集添加到画笔列表中。
从新列表中选择蜡笔铅笔画笔，然后开始绘制草图。在这个阶段不要考虑草图的整洁和线条的平滑度。专注于我们未来景观的总体构思和构成。首先描绘画布底部的两个圆形山丘。
第3步
在我们的图像的左侧部分放置一棵大树，部分地隐藏它的树冠和树干，以使树看起来越来越靠近观察者。继续在远处草绘一个大弯曲的山脊。为了平衡构图，在画布的右侧添加另一个小山。
通过描绘另一棵更小尺寸的更接近中心的树，然后用云和植物等小细节填充图像，为草，树皮和石头纹理做一些粗略的描边。降低素描图层的不透明度，为着色做好准备。
第4步
乍一看可能很难定义我们未来景观的整体调色板。我们可以对单独的物体着色，然后发现颜色不匹配，或者在单独的零件上工作时我们失去了正确的光线方向。
因此，为了不让后来的编辑不适当着色，我们首先定义我们的调色板，然后创建所谓的底涂或底色。换句话说，我们创建一个彩色素描，选择我们将要改进的基本颜色。这将节省大量的时间，并使实际的绘画过程更加容易。
在轮廓图层下为我们的底纹创建一个新图层。首先，从尺寸设置的圆形笔刷中选择一个默认的Photoshop笔刷，称为喷笔笔不透明度流程。
检查上部控制面板并将刷子不透明度设置 为100％，并将流量设置为大约 80％。启用压力不透明度和空气刷的功能，使招更柔软，更灵活。在“ 颜色”面板中选择一种深绿色的颜色， 然后开始为树冠着色，从而形成较宽的笔画。
第5步
我们将根据对象的位置改变颜色的亮度。让我们使用最暗的阴影作为前景，使用最亮的阴影作为背景中的远处元素。用浅绿松石色涂刷第二棵树。让两条树干变成深褐色，然后前往前山，用富有紫罗兰色的色调填满地面。
在山上添加一点黄色，充满阳光，并用轻柔的渐变从顶部的浅蓝色到接近山脉的浅黄色绘制天空。
使背景山比前景山轻得多，强调物体之间的距离。在这一步颜色看起来很和谐，所以现在我们已经设置了调色板，让我们继续前进，并开始绘制干净的副本。
2.着色景观的基地
您可以通过单击“ 图层” 面板中图层旁边的眼睛图标来切换图层可见性。这样，您可以隐藏和揭示底纹图层，使用吸管工具（I）（或者在选择画笔工具（B）时按住Alt键从中 选取颜色）。
使用创建的调色板的另一种方便的方法是将底层图像保存为新文件，在新窗口中打开，并在绘制主图像时从中选取颜色。
第1步
开始为基本颜色制作一个新图层。使用柔和的粉彩大笔刷并挑选前景山色（深紫色）。开始画更接近我们观点的山丘，做出蹩脚的笔触。我们需要保持画笔的质感，以达到我们艺术作品的颗粒感效果。
用深紫色填充整个山丘后，选择较浅的色调，并在顶部进行一些笔划，从而增加尺寸
第2步
使用红黄色的色调为山顶增添柔和的阳光。使用画笔进行“点击”动作，创建蹩脚的椭圆形斑点，使笔画看起来像真正的柔和标记。
第3步
漆成深棕色的树干，为泛音添加明亮的淡紫色斑点。开始用浅粉红色斑点覆盖树干的右侧，创造一个微妙的树皮纹理。
第4步
用较淡的紫罗兰色填充第二座小山，用柔和的刷子增加质感。
第5步
让我们继续并应用从浅蓝色到柔和粉红色到天空的线性渐变。选择渐变工具（G）并单击上面控制面板中的渐变下拉菜单访问渐变编辑器。在滑块的边缘选择适当的颜色
通过使用渐变工具（G）制作垂直线，将创建的色彩和谐应用于天空。
第6步
通过绘制灰紫色的颜色和在顶部添加浅灰色的斑点来建造最遥远的山脉。这样我们就在物体之间形成了所谓的空中透视。观众和远处物体之间有一层厚厚的空气，因此当物体离开观察者时，它会变得更轻，更加模糊和不饱和。我们可以将这种自然效果应用于我们的艺术作品，使最接近的元素比远处的元素更加黑暗。这使得画面更加逼真和立体。
为了保持我们之前制作的笔画的方向，请在短短的敲击笔划中添加垂直的点到我们的山上。这为我们的绘画增添了特定的节奏。
第7步
让我们的构图更加复杂，并通过为树木形成深绿色的树叶添加对比色。从最黑暗的阴影开始，然后逐渐在皇冠顶部添加更轻的绿色笔画，并使用相同的短垂直笔画进行移动。使距离最近的树比远处的树更暗，显示透视图。
随意为单独的对象或甚至单独的颜色图层创建新图层。这有助于保持更加灵活的工作流程，因为当您不需要重做整个对象时，您可以更轻松地修复一小部分图像。
3.概述主要对象并添加次要细节
第1步
让我们使用另一把刷子，让我们的作品更清晰更细致。 从相同的干燥介质笔刷组中选择 凹凸表面笔刷上的ContéPencil。按住Alt键从我们的前山挑选最暗的紫色色调，然后用画笔工具（B）开始描绘山丘边缘。制作厚实而稳定的线条，同时在这里和那里添加更短的笔画，创造出“毛茸茸”的卡通效果。
第2步
在山坡上方画出几缕草，然后开始用树叶涂抹一些简单的树枝，在地面上分开草叶和示意花卉轮廓。
不要让元素过于细腻。否则，我们的作品看起来太乱了，因为所有这些笔画，树叶和花朵都太小了，因此当您缩小图像时它们不会有特色。例如，让它成为植物茎干的曲线和描绘叶子的一些小环。
第3步
在前景上，在树干旁增加几棵较大和较深的植物，并开始绘制树本身，形成树皮。使用深棕色，深紫色和浅粉红色的颜色，做出短暂垂直的笔触，让人想起真正树皮的裂缝和缺口。
第4步
通过使明亮的粉红色笔划变粗，增加树的右侧的光点。用鲜花和植物填满前景，覆盖树附近的空白区域。将最薄的轮廓也添加到最远的树上。
第5步
轮廓和细节使用单独的图层。在这种情况下，如果使用橡皮擦工具（E）修正轮廓，则不会损坏下方的颜色层。在前山填充更多的斑点，草wis和茎。使用淡粉色来改变笔画的亮度，使作品更加多样化。
第6步
让我们继续前往树木丛生的部分，形成皇冠。开始绘制小曲线或半环，描绘叶子的轮廓。逐渐从冠的一边移动到另一边，用浅绿色的单独叶片覆盖。
只要你完成一个树冠，切换到另一个，使用相同的技术。
第7步
移到我们作品的右侧，用深色和鲜艳的花卉元素覆盖第二座小山，描绘出微小的花朵，草叶和斑点。
第8步
切换到山上，用短行垂直行，如划痕覆盖它们。这样我们形成的岩石纹理与我们在前景上绘制的叶子和草坪不同。
第9步
让天空变得更加生动，营造出阳光的效果，而早晨的太阳仍然躲在山后，用粉红色和橙色的明亮色调填补天空。添加明亮的粉红色和蓝色，厚厚的笔触。
然后将这些颜色相互混合，通过降低笔刷的不透明度并在上面用相同的“敲击”动作进行绘画来缓和笔画之间的边缘。在山顶上添加温柔的橙色。
第10步
用轻盈的水彩云彩填充我们艺术品上半部分的空白空间，形成几个轻盈的半透明笔触的羽毛白色形状。使形状平滑流畅，营造出空气中的运动感。强调细笔画和轮廓的曲线形状。
第11步
任何艺术品如果使用生物或角色活跃起来，就会变得更加有趣和奇特。让我们添加一些！画一群羊在山上浏览草地。让羊变得简单，只有云形身体，头部和腿部。
第12步
为绵羊着色，从模糊的地方移动到具有卷曲轮廓的确定形状。
第13步
以同样的方式为其他绵羊着色。这些可爱的小家伙帮助我们填补空白空间，并通过展示物体之间的大小差异和真实比例来增加我们作品的深度。
做得好！我们的粉彩风景已完成！
最后，我们制作了所有艺术作品，并用调和色调创建了一个均衡的构图。我希望你喜欢使用干纸刷，并发现一些有用的技巧和诀窍，准备一个自定义调色板，构建一个构图和视角，并形成这种风景画的整体风格。祝你好运，让灵感引导你！
